«Alme» comparte el lettering como herramienta de expresión en el Congreso ARS 2026

• La diseñadora impulsa a estudiantes del CUT a construir una voz visual propia y comunicar a través de las letras

Tijuana, B. C., a 25 de junio de 2026.- La diseñadora gráfica y artista visual Alejandra Hernández Chávez, conocida como “Alme”, impartió la conferencia «Lettering para expresar» en el Congreso ARS 2026 Diseño y Creatividad, donde compartió su experiencia en el uso del lettering como una herramienta para comunicar ideas, emociones y generar conexiones a través del diseño. La actividad se llevó a cabo en la Universidad de Tijuana CUT, con la participación de estudiantes y docentes de las Licenciaturas en Arquitectura y Diseño Gráfico de los Campus Altamira y Oriente.

Durante su presentación, Alme destacó que su trabajo se centra en la creación de composiciones tipográficas ilustradas que transforman palabras en piezas con identidad visual propia. Explicó que, a lo largo de su trayectoria, ha explorado diversas áreas del diseño como branding, ilustración, rotulación, diseño editorial y arte tipográfico, manteniendo en todas ellas un enfoque en la letra como elemento principal de comunicación.

La expositora, originaria de Tijuana y egresada de la Universidad Autónoma de Baja California, compartió con los estudiantes parte de su desarrollo profesional, relatando sus primeros empleos y experiencias en diferentes ámbitos del diseño, desde organizaciones de sustentabilidad hasta agencias de marketing y proyectos internacionales. A partir de este recorrido, destacó la importancia de experimentar distintas áreas laborales para identificar intereses y construir un camino profesional propio.

Uno de los momentos clave de la conferencia fue cuando explicó cómo descubrió su interés por el lettering, disciplina que comenzó a explorar tras tomar un taller especializado. A partir de entonces, inició un proceso constante de experimentación, practicando con diferentes materiales, técnicas y estilos, lo que le permitió desarrollar una voz visual propia.

Alme subrayó que el lettering trasciende lo estético, ya que permite abordar temas personales y sociales. A través de ejemplos de su trabajo, mostró cómo ha utilizado la tipografía para expresar ideas relacionadas con la equidad, la salud mental, las emociones y las experiencias cotidianas, logrando conectar con diversas audiencias. Señaló que muchas de sus piezas surgen de inquietudes personales que, al ser compartidas, encuentran eco en otras personas.

Asimismo, destacó la importancia de los proyectos personales como punto de partida para el crecimiento profesional, ya que estos pueden abrir oportunidades laborales y colaboraciones con marcas y organizaciones. En este sentido, alentó a los estudiantes a compartir su trabajo, confiar en su proceso creativo y mantener una práctica constante. “Confíen en ustedes”, advirtió.

Durante su intervención, la diseñadora también abordó aspectos prácticos de su profesión, como la valoración económica del trabajo creativo, la negociación con clientes y la construcción de redes de colaboración. Recomendó a los estudiantes informarse, preguntar y rodearse de personas que impulsen su desarrollo, ya que el crecimiento profesional no depende únicamente del talento, sino también de la gestión y la comunicación.

En relación con su proceso creativo, explicó que el lettering implica experimentación continua, desde bocetos iniciales hasta versiones finales, pasando por decisiones de composición, color y narrativa visual. Agregó que cada proyecto representa una oportunidad para explorar nuevas ideas y fortalecer habilidades.

La artista también compartió proyectos de carácter social y cultural en los que ha participado, destacando su interés por el activismo gráfico y la intervención en el espacio público, especialmente en temas relacionados con la visibilización de causas sociales y la representación de comunidades.

Alme enfatizó la importancia de la confianza personal en el desarrollo creativo. Invitó a los estudiantes a vencer el miedo, compartir sus ideas y atreverse a experimentar, asegurando que el proceso es fundamental para consolidar una voz propia en el diseño.

Al finalizar la conferencia, Alejandra Hernández Chávez “Alme” se le agradeció su participación en el Congreso ARS 2026 con la entrega de un reconocimiento por compartir su experiencia y conocimiento con la comunidad estudiantil de la Universidad de Tijuana, impulsando a las y los profesionistas a explorar nuevas formas de expresión y generar un impacto positivo en la sociedad contemporánea.

Con este tipo de actividades, CUT Universidad reafirma su compromiso con la formación integral de sus estudiantes, al generar espacios de aprendizaje que conectan la experiencia profesional con el desarrollo creativo, fortaleciendo las habilidades de comunicación visual en las nuevas generaciones de arquitectos y diseñadores.